Weiblicher Rückenakt. Acryl auf Leinwand.
Freitag, 15. November 2019
Mittwoch, 30. Oktober 2019
Freitag, 13. September 2019
Weiblicher Akt. Acryl auf Leinwand.
Mit Pinselstrichen einen Körper zu modellieren, empfinde ich als ein sehr sinnliches Erlebnis. Acrylfarbe hat verglichen mit Ölfarbe den Vorteil, dass sie relativ schnell trocknet und man rasch Schicht um Schicht auftragen kann, ohne dass sich die Farben vermischen. Dieses schnelle Trocknen kann sich aber auch nachteilig auswirken, indem etwa die sanften Übergänge von Licht und Schatten zügig erarbeitet werden müssen (es sei denn, man arbeitet mit Retarder, also einem Trocknungsverzögerer, den man der Acrylfarbe beimengt).
Bei der Licht- und Schattenmodellierung arbeite ich gerne auch mal mit der Finger- oder Daumenkuppe, um zu harte, disharmonische Übergänge zu vermeiden, denn mit besagter Kuppe lässt sich mit ein wenig Übung und Erfahrung verhältnismässig leicht hellere und dunklere Farbe oder verschiedene Farben, bezw. Farbtonwerte verwischen.
Mit Pinselstrichen einen Körper zu modellieren, empfinde ich als ein sehr sinnliches Erlebnis. Acrylfarbe hat verglichen mit Ölfarbe den Vorteil, dass sie relativ schnell trocknet und man rasch Schicht um Schicht auftragen kann, ohne dass sich die Farben vermischen. Dieses schnelle Trocknen kann sich aber auch nachteilig auswirken, indem etwa die sanften Übergänge von Licht und Schatten zügig erarbeitet werden müssen (es sei denn, man arbeitet mit Retarder, also einem Trocknungsverzögerer, den man der Acrylfarbe beimengt).
Bei der Licht- und Schattenmodellierung arbeite ich gerne auch mal mit der Finger- oder Daumenkuppe, um zu harte, disharmonische Übergänge zu vermeiden, denn mit besagter Kuppe lässt sich mit ein wenig Übung und Erfahrung verhältnismässig leicht hellere und dunklere Farbe oder verschiedene Farben, bezw. Farbtonwerte verwischen.
Freitag, 6. September 2019
Welchen Ursprung mag die Kreativität im schöpferischen Menschen haben?
Im Schriftsteller, im Maler, im Bildhauer, dem Architekten oder in einem Musiker?
Was treibt einen Künstler um, etwas zu erschaffen und nicht nur tatenlos mit verschränkten Armen in seinem Zimmer zu sitzen?
Ist eine Art göttlicher Funke dafür verantwortlich, der sich in ihm entzündet und den so in Besitz genommenen Menschen jäh in Liebesbrand für die Kunst entfacht hat?
Ebendiese Kunst - seine Angebetete, seine bisweilen schüchtern anmutende Braut - die sich dem Künstler fast nur mit abgewandtem Antlitz offenbart, damit er ihre wahren Züge nur erahnen, nicht aber erforschen und nicht eindeutig bestimmen kann; eine geheimnisvolle Geliebte, die sich ihrem Liebhaber stets von neuem zu entziehen pflegt, und die beständig wieder und wieder entdeckt und erobert werden will.
Im Schriftsteller, im Maler, im Bildhauer, dem Architekten oder in einem Musiker?
Was treibt einen Künstler um, etwas zu erschaffen und nicht nur tatenlos mit verschränkten Armen in seinem Zimmer zu sitzen?
Ist eine Art göttlicher Funke dafür verantwortlich, der sich in ihm entzündet und den so in Besitz genommenen Menschen jäh in Liebesbrand für die Kunst entfacht hat?
Ebendiese Kunst - seine Angebetete, seine bisweilen schüchtern anmutende Braut - die sich dem Künstler fast nur mit abgewandtem Antlitz offenbart, damit er ihre wahren Züge nur erahnen, nicht aber erforschen und nicht eindeutig bestimmen kann; eine geheimnisvolle Geliebte, die sich ihrem Liebhaber stets von neuem zu entziehen pflegt, und die beständig wieder und wieder entdeckt und erobert werden will.
(Photo: Pixabay)
Donnerstag, 22. August 2019
Portrait von Pablo Picasso. Acryl auf Leinwand.
P i c a s s o ist der vielleicht komplexeste Maler der Menschheitsgeschichte. Bereits im zarten Jugendalter erschuf er Gemälde im Stil Alter Meister. Seine nachfolgenden und ständigen Metamorphosen hielten die Kunstwelt in Atem. In diesem genialen kleinen Spanier mit den dunklen Augen steckten eigentlich Hunderte von Malern - einer einfallsreicher und kühner als der andere.
Für mich ist er ein Erneuerer, ein Bilderstürmer und Leinwandschlitzer (metaphorisch gesprochen), der die Säulen der herkömmlichen figurativen Malerei pulverisiert und neu aufgebaut hat. Das Ebenbild des Menschen hat dieser Wegbereiter des analytischen Kubismus zerstört, bisher gültige Schönheitsideale hat er ad absurdum geführt, indem er zum Beispiel die Frauen auf seinen Gemälden fragmentiert und deren Körper auf Ebenen reduziert hat. Ihre Gesichter wirken auf den Betrachter, als würde er diese von allen Seiten und aus allen Blickwinkeln zugleich anschauen, sodass es ihm wie eine optische Illusion erscheinen mag.
Kein anderer Maler hat der Nachwelt ein grösseres und vielfältigeres Werk hinterlassen als dieser Mann, es sind mehr als unvorstellbare 50‘000 Werke!
P i c a s s o ist der vielleicht komplexeste Maler der Menschheitsgeschichte. Bereits im zarten Jugendalter erschuf er Gemälde im Stil Alter Meister. Seine nachfolgenden und ständigen Metamorphosen hielten die Kunstwelt in Atem. In diesem genialen kleinen Spanier mit den dunklen Augen steckten eigentlich Hunderte von Malern - einer einfallsreicher und kühner als der andere.
Für mich ist er ein Erneuerer, ein Bilderstürmer und Leinwandschlitzer (metaphorisch gesprochen), der die Säulen der herkömmlichen figurativen Malerei pulverisiert und neu aufgebaut hat. Das Ebenbild des Menschen hat dieser Wegbereiter des analytischen Kubismus zerstört, bisher gültige Schönheitsideale hat er ad absurdum geführt, indem er zum Beispiel die Frauen auf seinen Gemälden fragmentiert und deren Körper auf Ebenen reduziert hat. Ihre Gesichter wirken auf den Betrachter, als würde er diese von allen Seiten und aus allen Blickwinkeln zugleich anschauen, sodass es ihm wie eine optische Illusion erscheinen mag.
Kein anderer Maler hat der Nachwelt ein grösseres und vielfältigeres Werk hinterlassen als dieser Mann, es sind mehr als unvorstellbare 50‘000 Werke!
Samstag, 17. August 2019
- Ku N S T /
Eine künstlerische Ader zu haben,
bedeutet per se noch gar nichts /
Man muss stets willens sein,
sich selbst zur Ader zu lassen,
sein Blut in ein Werk zu giessen /
Der Altar der Kunst verlangt
nach Selbstaufopferung
und absoluter Hingabe /
Kunst vermag die Nichtigkeit
alles Seins von der Seele
zu vertreiben und
dem Nihilismus einen
Riegel vorzuschieben /
/ K U N sT -
Eine künstlerische Ader zu haben,
bedeutet per se noch gar nichts /
Man muss stets willens sein,
sich selbst zur Ader zu lassen,
sein Blut in ein Werk zu giessen /
Der Altar der Kunst verlangt
nach Selbstaufopferung
und absoluter Hingabe /
Kunst vermag die Nichtigkeit
alles Seins von der Seele
zu vertreiben und
dem Nihilismus einen
Riegel vorzuschieben /
/ K U N sT -
(Photo: Pixabay)
Samstag, 10. August 2019
Reproduktion nach einem Kunstwerk Modiglianis. Acryl auf Leinwand.
Erst vor wenigen Monaten betrachtete ich voller Ehrfurcht den Frauenakt „Elvira“ des grossen Malers aus Livorno im Kunstmuseum Bern - für mich ein beinahe meditatives Erlebnis. Ich sah den Verlauf seiner Pinselstriche, bemerkte, innerlich aufgewühlt, seine perfekte, kühne Linienführung, entdeckte die Spitze eines einzelnen Pinselhaars, das auf der Leinwand klebte.
Und ganz in der Nähe hingen Originale von Pablo Picasso, Paul Klee, Jackson Pollock, Henri Matisse, Chaim Soutine und Marc Chagall. In diesem Moment war ich von einer beglückenden Aura der Kunst eingeschlossen, die mich einlullte und gefangen nahm, mir gar einen leichten Schwindel verursachte. Ich wurde ganz klein - sehr klein, angesichts dieser monumentalen Meisterwerke.
Erst vor wenigen Monaten betrachtete ich voller Ehrfurcht den Frauenakt „Elvira“ des grossen Malers aus Livorno im Kunstmuseum Bern - für mich ein beinahe meditatives Erlebnis. Ich sah den Verlauf seiner Pinselstriche, bemerkte, innerlich aufgewühlt, seine perfekte, kühne Linienführung, entdeckte die Spitze eines einzelnen Pinselhaars, das auf der Leinwand klebte.
Und ganz in der Nähe hingen Originale von Pablo Picasso, Paul Klee, Jackson Pollock, Henri Matisse, Chaim Soutine und Marc Chagall. In diesem Moment war ich von einer beglückenden Aura der Kunst eingeschlossen, die mich einlullte und gefangen nahm, mir gar einen leichten Schwindel verursachte. Ich wurde ganz klein - sehr klein, angesichts dieser monumentalen Meisterwerke.
Donnerstag, 8. August 2019
Ausschnitt aus einem Bildnis der Jeanne H. Acryl auf Leinwand.
Das Original hängt im Metropolitan Museum of Art in New York.
Jeanne war die die schöne, starke und altruistische Frau an Amedeo Modiglianis Seite.
Der Maler verstarb 1920 in Paris an den Folgen einer Tuberkoloseerkrankung.
Nur wenig später nahm sich Jeanne das Leben, indem sich die Bedauernswerte - hochschwanger mit dem zweiten Kind - aus dem Fenster des 5. Stocks ihres Elternhauses stürzte.
Die für Modigliani so typischen leeren Augen seiner Portraits waren möglicherweise seinem ästhetischen Ideal geschuldet, das er in den archaischen Bildnissen aussereuropäischer Kulturen suchte, wovon nicht zuletzt auch seine von ihm geschaffenen Stein-Statuen zeugen.
Auf diesem Gemälde hier erscheinen sie angesichts dieser Suizid-Tragödie allerdings fast wie eine prophetische Vorwegnahme einer dem Tode geweihten Frau.
Das Original hängt im Metropolitan Museum of Art in New York.
Jeanne war die die schöne, starke und altruistische Frau an Amedeo Modiglianis Seite.
Der Maler verstarb 1920 in Paris an den Folgen einer Tuberkoloseerkrankung.
Nur wenig später nahm sich Jeanne das Leben, indem sich die Bedauernswerte - hochschwanger mit dem zweiten Kind - aus dem Fenster des 5. Stocks ihres Elternhauses stürzte.
Die für Modigliani so typischen leeren Augen seiner Portraits waren möglicherweise seinem ästhetischen Ideal geschuldet, das er in den archaischen Bildnissen aussereuropäischer Kulturen suchte, wovon nicht zuletzt auch seine von ihm geschaffenen Stein-Statuen zeugen.
Auf diesem Gemälde hier erscheinen sie angesichts dieser Suizid-Tragödie allerdings fast wie eine prophetische Vorwegnahme einer dem Tode geweihten Frau.
Freitag, 2. August 2019
Mittwoch, 31. Juli 2019
„Wir alle, die wir träumen und denken, sind Hilfsbuchhalter in einem Stoffgeschäft oder in irgendeinem anderen Geschäft in irgendeiner Unterstadt. Wir führen Buch und erleiden Verluste; wir zählen zusammen und gehen weiter; wir ziehen Bilanz, und der unsichtbare Saldo spricht immer gegen uns.“
„Schreiben heisst vergessen. Die Literatur ist die angenehmste Art, das Leben zu ignorieren.“
Fernando Pessoa
„Schreiben heisst vergessen. Die Literatur ist die angenehmste Art, das Leben zu ignorieren.“
Fernando Pessoa
Samstag, 27. Juli 2019
Dienstag, 16. Juli 2019
Freitag, 12. Juli 2019
Dienstag, 11. Juni 2019
Montag, 10. Juni 2019
Sonntag, 9. Juni 2019
DAS BUCH DER UNRUHE des grossen, mit bloss 47 Jahren leider viel zu früh verstorbenen portugiesischen Schriftstellers Fernando Pessoa ist zweifellos dasjenige meiner Bücher, welches ich auf die berühmte einsame Insel mitnehmen würde. Im Laufe der Jahre habe ich die fragmentarischen Aufzeichnungen des Hilfsbuchhalters Bernardo Soares mehrfach gelesen, sind es doch allesamt unerschöpfliche Einsichten in die conditio humana, die in einer elegischen, bisweilen trostlos anmutenden, indes stets sprachgewaltigen Prosa vom Autor niedergeschrieben wurden. Ganz gewiss ist dieses Buch eines der berühmtesten Werke der literarischen Moderne, das mir sehr ans Herz gewachsen und gewissermassen zu einem Teil von mir selbst geworden ist.
Hier ein kleiner Textauszug:
„Das gesamte Leben der menschlichen Seele ist eine Bewegung im Schatten. Wir leben in einem Zwielicht des Bewusstseins, uns nie dessen sicher, was wir sind, oder dessen, was wir zu sein glauben. In den Besten von uns lebt die Eitelkeit, steckt ein Fehler, den wir nicht klar erkennen. Wir sind etwas, das sich in einem Zwischenakt abspielt; mitunter erspähen wir durch bestimmte Türen hindurch etwas, das vielleicht Kulisse ist. Die Welt wirkt verworren wie Stimmen in der Nacht (...).“
Hier ein kleiner Textauszug:
„Das gesamte Leben der menschlichen Seele ist eine Bewegung im Schatten. Wir leben in einem Zwielicht des Bewusstseins, uns nie dessen sicher, was wir sind, oder dessen, was wir zu sein glauben. In den Besten von uns lebt die Eitelkeit, steckt ein Fehler, den wir nicht klar erkennen. Wir sind etwas, das sich in einem Zwischenakt abspielt; mitunter erspähen wir durch bestimmte Türen hindurch etwas, das vielleicht Kulisse ist. Die Welt wirkt verworren wie Stimmen in der Nacht (...).“
Samstag, 8. Juni 2019
Freitag, 7. Juni 2019
Der junge Krankenpfleger Matthias Rentz verursacht nachts angetrunken einen Autounfall, bei dem der Fahrer des entgegenkommenden Wagens ums Leben kommt. Geschockt steigt er aus und inspiziert das Unfallfahrzeug. Dabei macht er eine unglaubliche Entdeckung, die sein Leben komplett aus den Fugen geraten lässt und es nachhaltig verändert.
EIN UNKONVENTIONELLER KRIMI ÜBER SCHICKSAL, SCHULD UND SÜHNE, FAST WIE NACH DEN GESETZEN EINER GRIECHISCHEN TRAGÖDIE GEWEBT - ODER EBEN NACH DER „SCHICKSALSPARTITUR“, EINER BACH‘SCHEN FUGE KOMPONIERT.
EIN UNKONVENTIONELLER KRIMI ÜBER SCHICKSAL, SCHULD UND SÜHNE, FAST WIE NACH DEN GESETZEN EINER GRIECHISCHEN TRAGÖDIE GEWEBT - ODER EBEN NACH DER „SCHICKSALSPARTITUR“, EINER BACH‘SCHEN FUGE KOMPONIERT.
Nick verliebt sich in einen rauchenden weiblichen Engel - mit dramatischen Folgen für beide ...
Eine junge Frau wird gekidnappt und landet in einem Keller, wo bereits eine andere Gefangene ausharrt ...
Ein alter Rabbi erschafft aus Lehm den Golem, erweckt ihn zum Leben und schafft damit ein Ungleichgewicht zwischen Lebendigem und Totem ...
Eine junge Frau wird gekidnappt und landet in einem Keller, wo bereits eine andere Gefangene ausharrt ...
Ein alter Rabbi erschafft aus Lehm den Golem, erweckt ihn zum Leben und schafft damit ein Ungleichgewicht zwischen Lebendigem und Totem ...
Zweiundzwanzig spannende Storys mit garantierter Gänsehaut-Atmosphäre, die meisten davon angereichert mit Elementen der dunklen Phantastik.
Auf leisen Sohlen schleichen sie sich hinterrücks an den Leser heran, nur um ihn bei passender Gelegenheit unvermittelt aus dem Hinterhalt anzuspringen.
Manche Geschichten sind im Mittelalter, andere wiederum im Hier und Jetzt angesiedelt.
Die Lektüre von MORTIFERA hinterlässt nichts weniger, als den Eindruck eines angstvoll durchlebten Albtraums; von subtilem Grusel bis hin zu eiskaltem Horror ist hier alles vertreten.
Auf leisen Sohlen schleichen sie sich hinterrücks an den Leser heran, nur um ihn bei passender Gelegenheit unvermittelt aus dem Hinterhalt anzuspringen.
Manche Geschichten sind im Mittelalter, andere wiederum im Hier und Jetzt angesiedelt.
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Ein nächtlicher Einbrecher mit Maske stellt mit vorgehaltener Pistole einen Vater vor eine teuflisch-perfide Entscheidung - verweigert der diese, muss die ganze Familie sterben ...
Zehn bitterböse Storys unterschiedlicher Genres verleiten zum paranoiden Über-die-Schulter-Blicken, wenn man bei Dunkelheit alleine zu Hause verweilt.
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Der Berner Krimi-Autor Harry Berger steckt in einer schweren Schreibkrise. Da gerät er durch seine Geliebte Natascha, der Frau seines Lektors, unverhofft in den Besitz eines fremden Manuskripts. Er begeht ein Verbrechen, um das Skript für sich zu verwenden und auf dessen Grundlage einen neuen Bestseller zu schreiben - ein fataler Fehler, der eine tödliche Spirale von Rache und Gewalt in Gang setzt ...
Ein literarischer Krimi, bei dem die Spannungsschraube bis zum überraschenden Ende unerbittlich angezogen wird.
Ein literarischer Krimi, bei dem die Spannungsschraube bis zum überraschenden Ende unerbittlich angezogen wird.
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Susan Sarandon

















































